Provinces de Buenos Aires, La Pampa, Chubut, Neuquen, Rio Negro, Santa Cruz
Principales Musiques régionales: tango, estilo, cifra, milonga, vals criollo, musique traditionnelle mapuche

Cliquez sur la carte pour voir les régions:



Ce qui est désigné par culture 'criolla' a son berceau dans cette vaste pleine nommée: Pampa.

Terres de conquêtes et de développement économique sans précèdent de l'agriculture et de l'élevage. Espace de métissages, d'immigrations, où se forgent maints mythes argentins.

Dans cette Pampa règne le 'gaucho' qui deviendra le personnage dominant de la littérature paysanne.

Accompagné de sa guitare le gaucho va se faire une réputation dans l'art de la 'payada', sorte de joute où les participants narrent leurs vies, leurs
aventures, leurs sentiments, en composant des poèmes.

Nous pourrons d'une certaine manière rapprocher le 'payador' du troubadour de l'Europe du Moyen Age. La poésie était prédominante, la musique n'était qu'une pauvre mélodie monotone.

Les rythmes musicaux préférés des 'payadores' furent l'estilo, la milonga et la cifra.

L'estilo appartient à la famille du triste péruvien sans garder, comme dans le cas péruvien, une liberté poétique et musicale. Dans la structure musicale de l'estilo nous trouvons un rythme plutôt lent, mais qui, à mesure qu'on l'interprète, gagne un peu en vivacité pour revenir sur la section initiale. Sur le plan tonal le plus fréquent sont les modes d'harmonie majeure et mineure.


La cifra est très adaptée à un style plus
grandiloquent pour des chansons à sujets héroïques et patriotiques. D'abord la place est donnée à la guitare, mais ensuite elle va laisser à la voix un rôle dominant.

Les 'criollos' l'utilisent aussi pour des chants d'humour et picaresque, qu'ils affectionnent particulièrement.

La cifra est très utilisé par les payadores et pouvait, comme la payada elle-même, ne pas connaître de fin.


La musique aujourd'hui la plus représentative de cet espace mythique est la milonga.
Elle apparaît vers la fin du XIXème siècle et la guitare en est l'instrument dominant.
Les sujets de leurs chants sont très variés: les légendes du peuple, des prouesses individuelles, des crimes passionnels, ainsi que des sujets chargés d'humour et provocateurs.

La milonga utilise le mode majeur mais adopte parfois le mode mineur. Sa rythmique s'appuie sur une rime binaire. La milonga est considérée comme une des racines du tango de Buenos Aires.

Nous avons aussi une version propre de la valse, dite vals criollo. La valse européenne, en particulier celle très répandue dans les salons allemands de la fin du XVIIIème siècle, arrive dans ces terres vers le début du XIXème siècle. Elle connaît des caractéristiques propres, et
c'est ainsi que nous la distinguons en l'appelant
vals criollo. Essentiellement considérée pour sa danse, sa musique est faite en particulier à l'aide de la guitare, ou de l'accordéon, ou parfois des deux à la fois.

Pour ce qui est de la Patagonie, région faiblement
peuplée, nous pouvons trouver la présence de la
milonga pampeana, de la cifra ou de l'estilo.
Les rythmes de la Patagonie sont essentiellement arrivés avec des travailleurs des différentes régions, de sorte qu'il arrive de trouver dans ces froides terres le chamamé des régions tropicales du nord-est.
Il se trouvent aussi des cultures indigènes telle la Mapuche ou Tehuelches dont la culture musicale est assez proche.


Les Mapuches arrivent du Chili au XVIIème siècle et font partie du peuple Araucano. Ils possèdent une musique traditionnelle qui a connu beaucoup de
rapprochements avec la musique des 'blancs', les
valses, la milonga, et autres.

Comme dans toute culture primitive, nombreux sont les chants cérémoniaux chantés par les femmes âgées du groupe.

La musique Mapuche a un nombre important d'instruments: les trutrukas, trompettes qui peuvent atteindre plus de deux mètres, le kultrun, une timbale de taille moyenne, la pifulka, sifflet de bois, les cascahuillas, des grelots avec lesquels ils s'ornementent, la wada, maracas de calebasse, le kinkulkawe, sorte d'arc à résonateur vocal, le trompo, sorte de guimbarde.


Finalement nous arrivons à la plus connue des
musiques argentines: le tango.

Musique des bords du Rio de la Plata qui se développe et connaît sa gloire à Buenos Aires entre le XIX et le XXème siècle.

On le repère à ses tous premiers débuts vers la deuxième moitié du XIXème sicèle. Il prend forme avec des musiques comme la milonga pampera, le candombe des esclaves noirs du Rio de la Plata, la habanera qui arrive par l'Espagne.

Il hante les bonnes consciences de la société porteña pour devenir par la suite sa référence, son symbole, son identité musicale et culturelle.

Vous pouvez consulter notre Infothèque où plusieurs notes lui sont consacrées, vous permettant d'avoir une juste idée de son histoire et de son essence.



Sources:
Felix Coluccio, Susana B. Coluccio: Diccionario
Folklorico Argentino, tomo 1 Ed. Plus Ultra
A de Pergamo, H Goyena, A de Brusa, D. de Kiguel, M.
Rey: Musica Tradicional Argentina
Aborigen, Criolla: Magisterio del Rio de la Plata
C.Vega: Danzas y canciones argentinas ; teoria e
investigaciones, Buenos Aires 1936